Walkabout / La randonnée (1971). Un film aussi beau que violent sur la perte de l’innocence. Réalisé avec maestria par Nicolas Roeg et interprété par de jeunes acteurs époustouflants.

Night of the Eagle (Brûle, sorcière, brûle !, 1962). Une histoire de sorcellerie dans l’Angleterre des années 60. Un film d’horreur réussi à l’ambiance gothique bien restituée.

Game for Vultures (Le putsch des mercenaires, 1979) Un film audacieux mais maladroit qui traite du conflit en Rhodésie du Sud alors en cours. Avec un joli casting !

The Demi-Paradise (L’étranger, 1943). Une comédie romantique de propagande qui lance un plaidoyer pour le rapprochement entre l’Angleterre et l’URSS. Très drôle et bien vu !

The Conquest of the Air (La conquête de l’air, 1936) Un docudrama sur l’histoire de l’aéronautique depuis Icare jusqu’aux années 40 en 63 minutes chrono ! Pas toujours digeste mais quel tour de force !

Mummy’s Shroud (Dans les griffes de la momie, 1967) Dernier film de la Hammer tourné aux Studios de Bray. Quelques personnages bien brossés compensent une intrigue paresseuse

Phase IV (1974) Une fable horrifico-SF mémorable où des fourmis développent des facultés intellectuelles égales voire supérieures aux humains. La guerre a commencé ! Le seul long métrage du génial designer Saul Bass

The Liquidator (Le liquidateur, 1965). Une énième parodie James Bondienne, mais plus sérieuse et qualitative que la moyenne du genre

Clockwise (1986) Un film conçu sur mesure pour l’un des plus grands acteurs comiques de sa génération, John Cleese, qui s’en donne à coeur joie.

Some Voices (2000). Un homme schizophrène (Daniel Craig) sort de l’hôpital psychiatrique. Est-ce que l’amour de son frère et d’une jeune femme suffiront pour stabiliser son état ? Un portrait sensible et touchant

The Flanagan Boy (1953) Un petit film noir efficace co-produit par la Hammer avec une femme très fatale interprétée par Barbara Payton

Film maudit qui a brisé la carrière de David Lean, "Ryan’s Daughter" (La fille de Ryan, 1970) est pourtant une relecture somptueuse et originale de Madame Bovary, une leçon d’humanité. Attention, chef d’oeuvre injustement oublié !

A Town like Alice (Ma vie commence en Malaisie, 1956). A la fois récit cruel du périple d’un groupe de femmes et d’enfants, victimes collatérales de la seconde guerre mondiale, et romance improbable entre deux prisonniers que tout semble séparer.

Straight to Hell (1987) est un western punk et culte, où Cox rend hommage à l’un de ses maitres Sergio Leone tout en s’amusant comme un petit fou.

Death and the Compass (1996) Dans le futur, un détective enquête sur le meurtre d’un rabbin et croit dénouer une complexe histoire de sacrifices. Fantaisiste et foutraque, du pur Alex Cox, ici inspiré d’une nouvelle de Jorge Luis Borges

"Three Businessmen" (1998). Une comédie surréaliste, parabole de la vie contemporaine, réalisée par Alex Cox et brillamment interprétée par Cox et son acteur fétiche Miguel Sandoval

Aces High (Le tigre du ciel, 1976). Un bon film de guerre aérienne, signé Jack Gold, où un jeune homme doit faire face à la réalité de la vie d’un pilote de combat (et à sa possible mort).

Brothers and Sisters (1981) de Richard Woolley. Entre drame et thriller, voici un film audacieux sur le plan formel et consistant sur le fond. Brillant !

Otley (1969). Une comédie d’espionnage réussie avec un Tom Courtenay très en forme. On est loin de la pochade parodique de James Bond et c’est tant mieux !

Town on Trial (Traqué par Scotland Yard, 1957). Un bon film criminel qui s’en prend à l’hypocrisie de la bourgeoisie de banlieue chic. Réalisé de main de maître par John Guillermin

Man of Violence (1971). Un détournement du film d’espionnage signé Pete Walker. Fauché, déséquilibré mais une curiosité divertissante et un brin provocante à redécouvrir pour les amateurs de thrillers seventies.

Jamaica Inn (La taverne de la Jamaïque, 1939). Un récit cruel avec des touches d’humour noir, porté par une superbe photographie et des personnages mémorables.

Film d’horreur psychédélique sur deux roues, « Psychomania » (1973) mixe deux genres incontournables des années 70 : le film de motards et celui de morts vivants.

Bad Day for the Cut (2017). Un chouette revenge movie qui ne se fourvoie pas dans les poncifs du genre et bénéficie d’un protagoniste atypique, un fermier nord-irlandais taiseux et solitaire

Sammy Going South (1963). Un film d’aventures qui suit le voyage initiatique éprouvant et émouvant d’un jeune garçon propulsé dans la sauvagerie du monde suite au décès de ses parents

The ‘Maggie’ (1954), une comédie maritime Ealing, signée Alexander Mackendrick, où s’affrontent un vieux loup de mer écossais pas très honnête et un riche Américain pas très patient !

Mandy (1952). Un très beau drame émouvant sur une petite fille sourde et mette qui, après des années d’enfermement dans le cocon familial, va apprendre à s’ouvrir aux autres malgré les déchirements, les doutes et les difficultés de ceux qui l’entourent.

Herostratus (1967). Un drame expérimental, longtemps oublié, qui dénonce avec efficacité et une véritable science du montage l’égocentrisme de la société moderne.

How to Get Ahead in Advertising (1989). Une satire réussie du milieu de la publicité et de la consommation de masse qui se démarque grâce à son virage osé vers le fantastique et une prestation hallucinée de Richard E. Grant.

A day in the death of Joe Egg (1972). Un couple avec un enfant plongé dans un état végétatif se déchire. Un sujet délicat traité sans fard mais avec l’humour du désespoir.

"Symptoms" (1974), un thriller horrifique inquiétant et joliment filmé par le réalisateur espagnol José Ramón Larraz, porté par la présence fantomatique d’Angela Pleasence.

Wolcott (1981). Une mini-série policière innovante, injustement oubliée, qui mériterait d’être redécouverte et de devenir culte !